Померла в 2016 році принцеса Лея з'явиться в нових «Зоряних війнах»

Персонаж померлої в 2016 році актриси Керрі Фішер — принцеса Лея Органа — з'явиться в новому епізоді «Зоряних воєн». Про це заявив режисер фільму Джей Джей Абрамс, повідомляється на офіційному сайті кіносаги.

«Ми відчайдушно любили Керрі. По-справжньому задовільне завершення саги про Скайуокере без її участі навіть не приходило нам в голову. Ми ніколи не збиралися шукати іншу акторку на цю роль або використовувати комп'ютерну графіку. З благословення її доньки ми знайшли спосіб вшанувати спадщина Кері та її персонажа, використавши відзнятий і невикористаний матеріал зі зйомок епізоду "Пробудження сили", — сказав режисер.

У квітні фанати «Зоряних воєн» запустили петицію, в якій зажадали від студії Disney взяти Меріл Стріп на роль принцеси Леї. Вони порахували, що актриса може стати гідною заміною Керрі Фішер. За їх словами, акторська майстерність Стріп і її дружба з Фішер роблять її «ідеальним кандидатом».

Фішер померла 27 грудня 2016 року від зупинки серця. Їй було 60 років. Крім участі в «Зоряних війнах», актриса була відома ролями в таких фільмах, як «Солодка помста», «Джей і мовчазний Боб наносять удар у відповідь» та «Передмістя».

«Зоряні війни. Епізод IX» з'явиться на екранах в грудні 2019 року.Більше важливих новин в Telegram-каналі «Стрічка дня». Підписуйся!

«Я був у журі, присудившем Пулітцерівську премію Кендрику Ламару!»

В рамках фестивалю SOUND UP в Москві 9 листопада зіграють програму DAVID LANG /ULTRA/, складену з творів одного з самих затребуваних, титулованих і експериментують композиторів сучасності — американця Девіда Ленга, скласти музику до «Молодості» Паоло Соррентіно (за що він отримав номінацію на «Оскар»). Крім того, Ленг — автор аранжування знаменитої Requiem for a Dream для струнного квартету Kronos Quartet. У Москві можна буде почути найвідоміші твори музиканта, у тому числі композицію «Пристрасті за дівчинку з сірниками», за яку він отримав Пулітцерівську премію. «Стрічка.ру» поспілкувалася з одним із засновників американської сучасної композиторської школи напередодні концерту.

«Стрічка.ру»: Наскільки я знаю, одним з ваших вчителів був відомий німецький композитор Ханс Вернер Хенце. Став він важливою фігурою у вашому житті, і чи часто ви спілкувалися? У нього ж були яскраво виражені і досить радикальні політичні погляди. Це як-небудь проявлялося в його педагогічних методах?

Девід Ленг: Ханс Вернер Хенце був моїм викладачем під час Танглвудского музичного фестивалю 1983 року. Офіційно він був моїм вчителем тільки влітку, але ми так добре порозумілися, що дуже тісно спілкувалися до кінця його життя. За його замовленням я написав багато музики різних оркестрів, концертів, фестивалів. Ми багато говорили і про політику, що було для мене дуже цікаво: я ніколи раніше не зустрічав композитора, який бачив би в музиці інструмент, здатний змінити світ. Я перейняв цю ідею, хоча мої власні політичні та музичні стратегії відрізняються від тих, що проповідував він. Найважливішим уроком, який я виніс з нашого з ним спілкування — я став мислити масштабно. Він дійсно вважав, що музика більше, ніж життя, і я був дуже натхненний цією ідеєю.

П'ять років тому журнал «Музична Америка» назвав вас «композитором року». Хто ще з ваших нинішніх колег гідний такого титулу, хто з них здатний увійти в історію як «символ епохи» першій чверті XXI століття?

Не впевнений, що можу сказати, хто увійде в історію». Думати про вічність — не моя справа. Потрібно бути чесним із самим собою, створювати музику, яка для мене значна, а майбутні покоління вирішать, чи варто їх уваги те, що я написав. Взагалі, саме захоплююче в прослуховуванні музики, написаної сучасниками, полягає в тому, що ми всі стаємо частиною історії, і, фактично, формуємо музичне майбутнє. У Баха і Бетховена вже все в порядку: те, що кожен з нас думає про них, ніяк не впливає на загальне ставлення до них. Але якщо ви йдете на концерт сучасника, якого ви не знаєте — ви розповідаєте про нього своїм друзям, а потім починаєте стежити за його творчістю — ви впливаєте на історію музики, ви — особисто! Саме тому мені здається, що слухати сучасну музику в деякій мірі цікавіше ніж класичну.

Ви пишете партитури для ударних і струнних інструментів, для симфонічних оркестрів і дитячих хорів, для опери та балету. Чи є у вас улюблений жанр, музична форма чи інструмент?

Останні кілька років я присвятив більшу частину часу написання музики для голосу: опера, хорова музика, пісні. І справа не в тому, що я люблю вокальну музику більше інших видів музики — просто я дуже люблю тексти. Обожнюю слова: читати, писати, думати про них, вплітати в музику. Відповідно, мені потрібні люди, які могли б вимовляти їх і співати. Тому я все більше і більше часу проводжу з вокалістами.

Зараз триває черговий виток дискусії про кризу рок-музики. Вам було б цікаво написати що-небудь нестандартне для електрогітар і синтезаторів і запропонувати нову форму рок-н-ролу?

Хіба криза в рок-музиці річ не постійна? По-моєму, сьогодні існує безліч музикантів, які шукають способи вийти за межі своїх жанрів та їх традиційних обмежень. Мова не тільки про академічних виконавців, які рухаються у бік року, імпровізації та етнічної музики, але і про рок-музикантів, импровизаторах і етнічних виконавців, що рухаються у зворотному напрямку. Мені здається, в цьому є великий потенціал для нових захоплюючих спільних музичних проектів.

Кілька років тому я написав твір під назвою «Death speaks». В його основу увійшли витяги з пісень Шуберта, де смерть звертається до нас безпосередньо. Форма концерту, що складається з пісень, відсилає до стандартів поп-музики. Тому я вирішив зробити твір для ансамблю музикантів, які починали з класики, а потім перейшли до року. У проекті брали участь Брайс Десснер з групи National, Оуен Паллетт з Arcade Fire, Кулі Нова з My Brightest Diamond і Ніко Мулі, класичний музикант, відомий по роботі з різними зірками, зокрема з Бьорк. Мені здається, об'єднання несхожих музичних світів у проектах руйнує непотрібні межі між ними і здатне дати серйозний енергетичний поштовх.

А що ви думаєте про репі і хіп-хоп? Це музика? Є представники даного жанру, за якими ви стежите і виділяєте серед інших?

Мені подобається хіп-хоп, і я слухаю багато такої музики. Обидва моїх сини — хіп-хоп музиканти і продюсери, так що в моєму домі цілими днями звучить потужний біт. Крім того, я був у журі, присудившем Пулітцерівську премію Кендрику Ламару! Перш музикантів її отримували тільки класики і джазмени. Коли я слухаю хіп-хоп, розумію, яку колосальну роль тут відіграє якісний продакшен. Ця музика буквально ваяется в студії. Обробці звуку приділяється величезна увага, набагато більше, ніж при записи класичної музики. Немає ні одного академічного твору, записаного і спродюсированного настільки ж ретельно, як Yeezus Каньє Уеста. Зізнаюся, мене це дуже засмучує. Напевно, найчастіше я слухаю Езопа Року, який, народись він раніше, став би біт-поетом.

Свою Пулітцерівську премію і «Греммі» ви отримали за твір «Пристрасті за дівчинку з сірниками». Вважаєте її своєю найуспішнішою роботою? Чому вона привернула таку велику увагу? І чи чули ви коли-небудь ансамбль «Интрада», який зараз виконає цю п'єсу в Москві?

«Пристрасті за дівчинку з сірниками» безсумнівно змінили моє життя. Я дуже старався написати серйозний твір, присвячений релігії, суспільству, безпритульності та наших зобов'язань один перед одним. Мене радує, що цю річ почув таке безліч людей, і вона для них щось значить. Я надихаюся тим, що воно як і раніше звучить по всьому світу. Про ансамбль «Интрада» я чув. Знаю, що в ньому зібрані майстри світового рівня. Цього разу я не зможу особисто бути присутнім у Москві на їх виступі, але, сподіваюся, в один прекрасний день наживо почути, як вони виконують мій твір.

Розмовляв Михайло Марголіс

Помер організатор «Бульдозерної виставки»

Художник і один з організаторів «Бульдозерної виставки» Оскар Рабін помер у віці 90 років в Італії. Про це повідомляє ТАСС з посиланням на офіційного представника майстра Марка Ивасилевича.

Рабін помер напередодні виставки, яка повинна була пройти в Російській академії мистецтв у Флоренції. За словами Ивасилевича, по приїзді в місто художник захворів і переніс операцію, проте як і раніше був повний творчих задумів. Раніше він провів виставку на Корсиці, яка охопила чотири останніх десятиріччя в його творчості.

Художник буде похований на кладовищі Пер-Лашез у Парижі. Дату церемонії оголосять пізніше.

Рабін народився в 1928 році в Москві. В кінці 50-х він заснував художню групу «Ліанозово», що об'єднувала нонконформістів. У 1974 році художник став одним з головних організаторів виставки неофіційного мистецтва, яка була розігнана за допомогою бульдозерів і поливальних машин, у зв'язку з чим увійшла в історію як «бульдозерна виставка».

Ще один концерт молодої поп-групи скасували на вимогу прокуратури

Концерти групи «Френдзона» були скасовані в Красноярську і Кемерові. Про це повідомляє портал «Проспект Миру».

Концерти мали відбутися 12 листопада в Красноярську і 13 листопада в Кемерові. В групі у «ВКонтакте» представники музичної групи опублікували запис про те, що клуби Красноярська через погрози з боку адміністрації міста відмовилися надавати концертні майданчики.

З документом про застереження в прокуратору звернулася уповноважений з прав дитини Красноярського краю Ірина Мірошникова. Вона попросила провести перевірку перед виступом. За словами чиновниці, вона зробила це на прохання батьків, чиї діти збиралися на виступ.

Правоохоронні органи знайшли у творчості «Френдзоны» лайки, пропаганду нетрадиційних сексуальних відносин, суїциду, алкоголю і заборонених речовин. Своє рішення прокуратура винесла, посилаючись на федеральний закон «Про захист дітей від інформації, що завдає шкоди їх здоров'ю та розвитку».

«Всі називають різні причини скасування: від пропаганди наркотиків до пропаганди антиурядових настроїв молоді. Але найголовніше, що крізь зуби всі вказують на пісню "Пляшечка", в якій, на їх думку, йде заклик до одностатевих зв'язків (привіт групі "Тату", заберіть нас у 2001, коли ще був натяк на свободу слова)», — написали музиканти в соцмережах (авторська орфографія і пунктуація збережені).

Це не перший концерт в Росії, заборонений в 2018-му на вимогу прокуратури. У жовтні в Нижньому Новгороді були скасовані концерти Монеточки, Элджея, Matrang, Jah Khalib, Ганвеста. Реп-виконавець Хаскі також заявив про скасування виступу в Тольятті на вимогу Слідчого комітету і прокуратури.window._settings.components.eagleplayer = window._settings.components.eagleplayer || {}; window._settings.components.eagleplayer.enabled = true; window._settings.components.eagleplayer.templates = {"multiplayer":["9116","10737","10738","10739","10740"],"scroll":["10409","10410","10737","10738","10814"]}; window._settings.components.eagleplayer.relatedVideosHeight = 185;Більше похмурих і дивних новин в Telegram-каналі «Стрічка дна». Підписуйтесь!

Помер народний артист Росії Едуард Митницький

Театральний режисер, народний артист Росії Едуард Митницький помер у Києві. Про це в середу, 31 жовтня, повідомляється на сайті Київського театру драми і комедії, засновником і художнім керівником якого був Митницький.

Режисерові було 87 років.

Причина смерті поки не розкривається. Дата і місце прощання з Митницким будуть оголошені пізніше.

Едуард Митницький народився в Києві в 1931 році. В кінці 1970-х він заснував «Київський державний театр драми і комедії на лівому березі Дніпра». За свою кар'єру режисер поставив понад 140 вистав у театрах України, Росії та інших країн Європи. У 1988-му він отримав звання народного артиста Української РСР, а в 2004-му — народного артиста Росії.

Помер автор «Босоніж по парку» Ніл Саймон

У Нью-Йорку помер американський драматург і сценарист Ніл Саймон. Про це повідомляє Associated Press з посиланням на його друга Білла Еванса.

Саймону був 91 рік. Він помер в одній з лікарень на Манхеттені від ускладнень, отриманих після пневмонії.

Ніл Саймон — один з найвідоміших бродвейських драматургів. Він автор таких п'єс, як «Босоніж по парку», «Дивна пара», «Мила Чаріті», «Дівчина, всіяна зірками».

За комедію «Загубившись в Йонкерсі» Саймон отримав нагороду «Тоні» і Пулітцерівську премію.

Музикант Микола Носков переніс інсульт

Засновник групи «Парк Горького» Олексій Давиденко закликав молитися за здоров'я музиканта Миколи Носкова, який переніс інсульт. Про це він розповів в інтерв'ю латвійській радіостанції Baltkom.

«Коля зараз дуже хворий, у нього був інсульт. Він знаходиться у такому стані... Уявляєте, що значить пережити інсульт. Ми просимо всіх молитися за його здоров'я і будемо старатися робити все, щоб лікарі змогли поставити його на ноги», — сказав Бєлов.

Микола Носков в березні 2017 року був госпіталізований у важкому стані в клінічний госпіталь «Лапино». Музикант проходив терапію з-за тромбу в шийному відділі. У той же день прес-аташе співака Юлія Сажина спростувала інформацію, що з'явилася в пресі інформацію про те, що у Носкова стався інсульт.

Микола Носков є п'ятикратний володар премій «Золотий грамофон». Він був учасником колективів «Москва», «Парк Горького», «Гран-прі» і «Микола».Більше важливих новин в Telegram-каналі «Стрічка дня». Підписуйся!

Російського актора відправили в нокаут під час сцени бою

Театрального актора Алгыса Миколаєва, що виконував головну роль у виставі «Чучуна», госпіталізували після травми голови, отриманої під час репетиції. Про це повідомляє портал «НВК Саха».

Інцидент стався під час репетиції сцени бою в якутському Театрі корінних нечисленних народів Півночі. За словами директора закладу Василя Слєпцова, отримавши травму, артист втратив свідомість. «У нас маленька сцена, яка не призначена для активних бойових сцен. Алгыс Миколаїв отримав глибокий нокаут», — повідав він.

Слєпцов додав, що актор пройшов медичне обстеження, серйозних ушкоджень у нього виявлено не було. Вистава з участю Миколаєва був перенесений на невизначений термін.

17 вересня стало відомо, що 50-річний житель міста Тутаева, задіяний у зйомці сцени для серіалу «Смерш», помер, отримавши удар у скроню. За фактом події порушено кримінальну справу.Більше пекельних і дивних новин в Telegram-каналі «Стрічка дна». Підписуйтесь!

Стівен Сігал не впорався з питанням про звинувачення в зґвалтуванні

Актор Стівен Сігал пішов з інтерв'ю каналу «Бі-бі-сі» після того, як йому нагадали про звинувачення в зґвалтуванні. Фрагмент прямого ефіру опублікований в Twitter в п'ятницю, 5 жовтня.

«Ви потрапили у вир секс-скандалів, вас звинувачують у зґвалтуванні. Мені цікаво, як ви справляєтеся з цим», — запитала журналістка. У відповідь на це Сігал вийняв навушник, встав і пішов.

— BBC Newsnight (@BBCNewsnight) 04 жовтня 2018, 22:11

Стівена Сігала звинуватили в сексуальних домаганнях кілька жінок. Актриса Регіна Сімонс стверджує, що той згвалтував її у себе вдома в 1993 році. Інша розповідає про події 2002 року, коли актор засунув руку їй в труси під час прослуховування.Більше пекельних і дивних новин в Telegram-каналі «Стрічка дна». Підписуйтесь!

Названі кращі комедії XXI століття

Американський журнал Rolling Stone склав список 50 кращих комедій XXI століття. Першу сходинку посіла стрічка «Переможці шоу» (Best in Show). За нею йдуть фільми «В зашморгу» (In the Loop) і «дівич-Вечір у Вегасі» (Bridesmaids).

У десятку потрапили також картини «Зведені брати», «Идиократия», «Любов, сбивающая з ніг», «Тоні Эрдманн», «Зомбі на ім'я Шон», «Сорокарічний незайманий» і «Життя за кадром».

На останніх позиціях опинилися фільми «Фантастичний містер Фокс», «Американський психопат» (фільм вважається кримінальною драмою, трилером ) і «Досить слів».

У 2017 році такий же список складали кінокритики порталу Collider. У перелік увійшли 35 фільмів, у тому числі «дівич-Вечір у Вегасі» і «Переможці шоу».Більше важливих новин в Telegram-каналі «Стрічка дня». Підписуйся!