
МОСКВА, 13 октября — РИА новости. Боб Дилан является выдающимся поэтом, верная нобелевской премии, лауреаты гуманизма, и присуждение ему Нобелевской премии, выйти за пределы литературы, сообщил РИА новости литературный критик и писатель Дмитрий Быков.
Ранее Шведской академии, отвечающей за присвоение награды, отметил, что Нобелевская премия по литературе в 2016 году назначен Дилан "для создания новых выражений, поэтических в большой американской песенной традиции".
"Вышел из его автобиографии, выходили сборники текстов, и не только в штатах, но и во всем мире, они известны. Сказать, что он является единственным музыкантом, я бы не стал. Это просто один из тех людей, которые песни, поэзии резко вперед, так же, как Джим Моррисон, Леонард Коэн... Дилан выдающийся поэт, верная Nobel идеалы гуманизма. Начиная примерно с 1965 года, стихи, всем широко известна, люди обмениваются свои цитаты. Почему бы ему не дать?", — сказал Быков.
По его словам, даже жест, Нобелевский комитет, расширяет границы литературы. Таким образом, награждение белорусский писатель Светлана Алексиевич в прошлом году, комитет отметил прорыв в области нон-фикшн, который чуть-чуть более важным, чем искусство прозы. "Теперь они отметили, песни и стихи. Литература усиляется, ее расширение", - добавил собеседник агентства. Интеллигентая rebel Боб Дилан в фотоленте РИА новости
( подробнее )МОСКВА/СТОКГОЛЬМ, 13 окт – РИА новости. Шведская академия, отвечает за присвоение Нобелевской премии в области литературы продолжает идти по пути разрыва шаблонов: в этом году победителем стал поэт и художник Боб Дилан, который был удостоен престижной награды "для создания новых поэтических выражений в great american песенной традиции".
Боб Дилан (настоящее имя Роберт Аллен Циммерман) — певица и автор песен. Его песни, написанные в 60-е годы 20-го века, такие, как "Blowin' in the Wind", "The Times They Are a-Changin", "Достучаться' on Heaven's Door" стали гимнами американского антивоенного движения и движения за гражданские права.
В 1997 году из рук президента США Билла Клинтона в Белый дом Дилан получил почетную награду Центра Кеннеди, он пел "Достучаться' on Heaven's Door" в Болонье, в присутствии папы римского Иоанна Павла II и выпустила альбом Time Out of Mind, который выиграл три Грэмми. В 2000 году шведская Королевская академия музыки, присвоенный Дилан свой Polar Prize, музыкант записал композицию "Things Have Changed" для саундтрека к фильму "вундеркинды" Кертиса Хэнсона, получил в 2001 году "Золотой глобус" и "Оскар".
В 2008 году он был удостоен Пулитцеровской премии "за выдающийся влияние на популярную музыку и американскую культуру, отмеченное лирическими композициями исключительной поэтической силы".
За все время своей более чем пятидесятилетней карьеры дисков Дилана продали более 100 миллионов копий. Он опубликовал шесть книг с его эскизы и чертежи. Президент США Барак Обама награждает Боб Дилан Президентскую медаль Свободы. 29 мая 2012 года Новое понимание литературы
Выбор Шведской академии стало неожиданностью, как в прошлом году решение дать приз белорусские Ученые. В Швеции это решение шокировало многих литературных критиков и журналистов, несмотря на то, что эта награда Дилан ожидается не раньше, чем через год.
"Я потерял дар речи, я действительно потерял дар речи. Сломал все барьеры. Это совершенно новое понимание литературы", — сказал литературный критик шведского телевидения SVT Ульрика Milles, комментируя в прямом эфире церемония награждения в этом году.
Деятели культуры и политики положительно оценивают это решение, назвав его события, которые расширяют границы жанров литературы. Так, по словам музыкального критика Артемия Троицкого, Боб Дилан – отличный поэт, он сделал шаг интеллектуальной собственности поэзии в поп-культуре и доказано, что рок-поэзия может быть сложной и метафорический.
"Прежде, чем он отдельно существовал американской поэтической традиции и бардовская традиция, и отдельно существовала массовая культура. Он доказал, что рок - и поп-музыки, песни могут быть умные, сложные, метафоричными. За ним бросились многие авторы, в том числе наших детей", - сказал РИА новости Троицкий.
Критик напомнил, что ранее Нобелевская премия по литературе была присуждена исключительно на академические и литературные мотивы, она получила хорошие писатели и поэты, но часто имена победителей премии были неизвестны широкой общественности.
"В этом случае ситуация обратная. Все знают Боба Дилана. Я думаю, что весь мир музыки сегодня очень счастлив, потому что в свое время не получили Нобелевской премии по литературе многие, к сожалению, уже умерших рок-поэтов: Джон Леннон, Джим Моррисон, Боб Марли и многие другие ребята, которые писали прекрасные стихи, но они не были в этом формате, чтобы получить приз. Дилан первым сломал этот заслон, я надеюсь, что это не будет последним рок-поэтов, которые замахнулись на Нобелевскую премию, потому что он все еще жив и прекрасно себя чувствует Леонард Коэн, Нил Янг, и в нашей стране есть Борис Гребенщиков, Андрей Макаревич, Юрий Шевчук и другие прекрасные поэты", — пояснил Троицкий.
По его словам, Нобелевский комитет по литературе "вышел из башни слоновой кости и взгляд на реальный мир вокруг", но сложно сказать, насколько это будет шаг вперед, а тенденция.
Новый шаг, чтобы Нобелевский комитет, чтобы узнать современную культуру он назвал присвоение премии в городе Дилан, президент факультета журналистики мгу, заведующий кафедрой зарубежной журналистики и литературы профессор ясен Засурский.
"Он создал свой стиль. Так что не только любовь, ее петь, и популярен. И эта популярность отражает его смысл для многих людей. Это не просто музыкант, а музыкант, который признан обществом, можно сказать, и в любом случае, прежде всего, наиболее динамичной частью этого общества – молодежь", — пояснил Засурский.
Неожиданным назвал решение Нобелевского комитета по литературе русский писатель Евгений Водолазкин.
"Сейчас границы жанров отворачиваются. Может быть, эта награда – знак того, что понятие "литература" все больше и больше текстов. Мы говорим, что в прошлом году решение дать премию Ученые, вызвало разные оценки, также стоит рассматривать с точки зрения расширения границ литературы. То, что вчера считалось публицистикой или поэзии, становится литература. Это обычное явление", - сказал РИА новости Водолазкин.
Он добавил, что решение Нобелевского комитета по литературе очень неожиданным, но в пришествие Боба Дилана-это "что-то звон русского сердца".
"У нас есть культура бардов, очень развита. Если учесть, что в лице Боба Дилана получили Нобелевскую премию Высоцкий, Галич, Окуджава, Ким, я, в общем-то, не против", - заключил писатель. Американский певец Боб Дилан с куклой во время пресс-конференции в отеле George V в Париже, Франция. 23 мая 1966 Во имя идеалов Гуманизма
Писательница Людмила Улицкая называется награждения Боб Дилан замечательное событие, напомнив, что по воле основателя, Нобелевская премия вручается тем, кто работает во имя идеалов человечества.
"Награждение Боб Дилан показался мне замечательным, хотя и неожиданным. Мы все привыкли, что это литературная премия присуждается выдающимся писателям, но это не так. В завещании Нобеля говорит, что премию должны дать тем, кто работает во имя идеалов человечества. Рок и культуры в значительной степени послужили именно в эти идеалы. Боб Дилан всегда был человеком левых взглядов, обратился к человеку, высказывался против расизма, против войны во Вьетнаме, и в целом против войны", — сообщил РИА новости Улицкая.
Он добавил, что слова из его песни, как например "Достучаться' on Heaven's Door", "звучат как написанные сегодня"
Лояльность Дилан от нобелевской премии, идеалы гуманизма, - отметил он и литературный критик и писатель Дмитрий Быков.
"Сказать, что это всего лишь музыкант, я бы не стала. Он как раз из тех людей, что песенную поэзию резко двинули вперед, так как Джим Моррисон, Леонард Коэн... Дилан выдающийся поэт, верный от нобелевской премии, идеалы гуманизма. Начиная с 1965 примерно, поэзии во всем мире широко известно, люди обмениваются свои цитаты. Почему не должны дать?" — сказал Быков РИА новости.
Министр иностранных дел Германии Франк-Вальтер Штайнмайер, комментируя выбор шведских ученых, он назвал его смелое решение.
"От всего сердца поздравляю Боба Дилана с этой выдающейся премии. Стокгольм жюри он принял смелое решение, что в этом году взрывая границы жанров", — сказал министр в четверг в Страсбурге, цитирует пресс-служба министерства иностранных дел германии. Больше, чем поэт Попросите китайцев
Тем не менее, выбор лауреата Нобелевской литературной премии в 2016 году не у всех нашли понимание. Российский музыкант Юрий Лоза, который в последнее время активно присутствует в информационном пространстве, но не столько из-за последних творческих свершений, сколько за его критические замечания, назвал решение шведских академиков некорректным.
"The great american песни, традиции – это не является большой русской песни, традиции. Наш Высоцкий более важно для России, например, Дилан для Америки, но никто Высоцкого не считает. Приз получает кармане американской. Какой вклад в мировую культуру сделал Дилан, кроме американской? Просим вас полтора миллиарда китайцев, какой вклад Дилан сделал в их культуре. Вероятно, есть", — сказал Винт РИА новости. Умный, своенравный Боб Дилан в фотоленте РИА новости
( подробнее )Москва, 12 апр — РИА Новости. Новый сериал "развод" (развод) с Сарой Джессикой Паркер в главной роли выйдет на экраны в Москве на 17 октября; также он будет показан в онлайн-сервисом "Амедиатека", сообщили в пресс-службе сеть кинотеатров Каро.
"Через 12 лет после выхода последней серии "секса в большом городе", за роль в котором Сара Джессика Паркер был четыре раза удостоен премии "Золотой глобус" и дважды — "Эмми", поклонники актрисы вновь смогут увидеть ее на экранах. В новом сериале актриса не только сыграла главную роль, но и выступил в качестве продюсера", — говорится в сообщении.
Фильм основан на проблемах, возникших во время кризиса семейных отношений. Главный герой, Фрэнсис решает оставить своего мужа. Долгий, трудный развод заставляет ее по-новому взглянуть на прожитые годы совместной жизни. Начать с чистого листа не так просто, тем более 50+.
Два премьера сериала "развод" будет показан одновременно в пяти кинотеатрах Каро в Москве.
"Смотреть сериал в кинотеатре-это новый опыт для наших зрителей. Здесь речь идет о довольно узкой аудитории, поэтому мы организуем показывает только некоторые из наших мультиплексов", - сказал Генеральный директор сети кинотеатров "Каро" Ник Глушко.
По его словам, в рамках стратегического сотрудничества с онлайн-сервисом "Амедиатека" в кинотеатрах уже состоялись премьеры нескольких сериалов, таких как "винил", "Игра престолов", "Дикий Запад".
"Можно сказать, что эти сериалы созданы для больших экранов. Их производственные бюджеты сопоставимы с бюджетами полнометражных фильмов. Кроме того, создатели подобных проектов приглашаются к главной роли в кино такие звезды, как Энтони Хопкинс, Сара Джессика Паркер", - сказал Глушко.
( подробнее )Одна из самых ожидаемых премьер нового театрального сезона спектакль "Ивонна, Принцесса Бургундии" — пройдет в театре Наций 10 октября. Спектакль по знаменитой пьесе польского классика Витольда идей гомбровича в Москве впервые выдвинула руководитель новаторского театра "ТР-Варшава" Гжегож яжина.
История странная молчаливая девушка Ивонн, кто становится объектом интриг королевской семьи, считается абсурдным, но польский Режиссер обещает превратить его в соответствующую социальную драму. Она играет главную роль в российском производстве актриса Дарья Урсуляк рассказала Анна Михайлова о том, как играть роль без слов, что общего у России и Польши, и почему в отечественном кино не развивается художник.
- Расскажите, как проходил кастинг? Ведь Ваша героиня в тексте почти нет реплик, а только прописаны автором эмоция — пофигизм. Как вы сделали это убедительно играть?
Кастинг был очень необычным. Мы пришли, и Гжегож попросил нас, чтобы просто существовать в формате эскиза: предполагается, что Ивонн человека из племени, не дикарская культура, и он предложил мне жить столько, сколько мы можем. И в этот момент я понял, что происходит.
- В Гжегож прогресс откроет вам почувствовать некоторые важные различия между польском и русском театре?
Польский театр другой марки. Не нравится ничего, ничего, как я сделал во время своей недолгой работы в театре. Айни принципиально разных подхода к тому, что должно происходить на сцене, как взаимодействовать с художниками, что они должны уметь.
- Что требуется Вам неожиданные навыки?
— Владение тела или энергии. Гжегож говорит больше о метафизических вещах. Об этом редко думаю, что в русском театре: ее положение, ощущение себя, его Манифест, его тема, которую мы часто не разобрать. Плюс "Ивонна" - это такой абсурдистский мир. Есть Гжегож абсурд, это абсурд Автор идей гомбровича, и вы можете попасть в этот стиль не всегда легко. Мы пытаемся найти общее звучание. Мы все в одной лодке поиск и стремление.
- Режиссер Владимир Мирзоев в театре имени Евгения Вахтангова в 2011 году Ивонн был такой персонаж-это не абсурд, а скорее трагично — polyalloy-polyradical. А что это Айни?
— На самом деле, наверное, много во многом похож на меня. Хотя я не знаю в каком виде этот образ приходит на премьеру, потому что с каждым днем появляются новые ощущения. Каждый раз, когда я думаю, что ключ я нашел, а на следующий день понимаю, что я ничего не нашел. Репетиция спектакля "Ивонна, Принцесса Бургундии"
- Это связано с работой режиссера или у Вас есть лучшее понимание текста идей гомбровича?
— Текст в принципе стало отправной точкой для жизни, что мы начали. Гжегож часто говорит о тайне, которая всегда должна быть у художника, происходящего на сцене, и это тайна я пытаюсь поймать.
- Получается, что российские Режиссеры не более авторитарным, так сказать, потому что они дают вам установку и вы живете в нем. Обеспечить национальные железнодорожные интерпретация изображения ожидать от Вас?
— Наши Режиссеры тоже разные, но я думаю, что я имел дело с теми, кто даже на уровне постановки четкого понимания, чего они хотят. И Гжегож, конечно, во многом исходила от самого художника, что художник может обеспечить. Тем не менее, он до сих пор говорит мне все время ведет меня, я чувствую это тоже.
- Вы думали о том, как этот довольно экзотический для наших репертуарный театр спектакле примут зрители? Вы даже волнует?
— Я думаю, что если вы думаете об этом, можно сойти с ума. Уже на репетициях ощущение, что мы говорим об очень важных вещах и выполнять какие-то странные действия, которые, возможно, не все поймут, но для нас они имеют невероятное ощущение. Мне нужно "договариваться" с самим собой и с директором, и тогда зритель будет догнать.
— Что ты в этой пьесе?
— Она раскрывает очень глубокий, иногда постыдные вещи, поместить больного человека, как сеанс у психоаналитика. Во всяком случае, у меня сейчас такое ощущение от того, что он делает Гжегож с этим куском. Он очень быстро реагирует на то, что мы делаем. В процессе он говорит о польском театре, и о том, что происходит в Польше, в принципе. Мы много говорим о наших странах.
- Нашли что-то похожее?
— Есть некоторые табу, что мы делаем, и в Польше. В принципе, система лжи и лицемерия системы везде одинакова. И Ивонн — единственный за пределами этой системы. Я должен представить противоположном направлении, и это, конечно, сложно. Я пытаюсь объяснить, почему героиня она, и почему был в таком конфликте.
- Принцип театра Наций, когда пригласил директор и набирается труппа под отдельный проект, который близок к Вам? Или вы привыкли к классической театральной версии справочника?
— Как живет театр Наций, я понимаю. Стекаются люди очень "жадные" из театра на новую работу, которую интересно делать то же самое, они хотят освоить профессию во всем ее многообразии. И конечно, это красиво, я очень люблю этот театр, как он живет и чем он дышит.
Хотя я предпочитаю классический вариант. Мой театр Сатирикон репертуар, и я люблю, что он есть. Мне нравится, что у него есть труппы актеров и есть спектакли, которые идут много лет. В этом смысле я консервативна. Репетиция спектакля "Ивонна, Принцесса Бургундии"
Вы видите себя в качестве актрисы театра и хотел бы продолжить работу в кино?
— Так жизнь-это то, что предлагает театр не сравнить с кино в плане актерского развития. В фильме нет ни одного, чтобы раскрыть художник. Оно и раньше было, но сейчас исчез почему-то. Как правило, отливки выполняется таким образом: "нам нужна брошенная жена, кто это?" И вот семь актрис брошенных жен. Или есть герои-любовники, пьяные мужчины и так далее. И для себя сюрприз, друг друга, весело делать это крайне редко.
- А почему это происходит в фильмах, но не в театре, потому что это также зависит от продажи билетов и заполняемости зала?
— Зависит, но не до такой же степени, как фильм. Есть пробел, который позволяет театре искать, куда переехать, чтобы дать художнику почву, вообще ощущение, что он художник.
Когда я работаю в театре, даже когда делаешь что-то маленькое или просто прийти на репетицию, у меня есть абсолютное ощущение, что происходит что-то хорошее и я — молодец.
Спектакль "Ивонна, Принцесса Бургундии" - это совместная постановка театра Наций и ТР Варшаве, при поддержке центра Адама Мицкевича и польского культурного центра в Москве.
( подробнее )Актер передумал уходить из кино про джеймса бонда, назвав его лучшая работа в мире
Британский актер Дэниел Крейг намекнула на свое нежелание расставаться с ролью агента 007 Джеймса Бонда.
Еще несколько месяцев назад, Крейг отказался сниматься в сиквеле фильма джеймс бонд, заявив, что лучше перерезать вены. Тем не менее, производители франшизы надеялись вернуться, предложив до 100 миллионов долларов за фильм, а затем доведя его до 150 миллионов.
Видимо, такой сбор организован Крейг, который сейчас сказал, что считает, что его звездная роль является лучшей в мире.
"У меня лучшая работа в мире. Буду продолжать играть его, пока я буду получать удовольствие. Так что я не против нового Джеймса Бонда", - цитирует Крейла издание Vulture.
Последний на сегодняшний день фильм о Джеймсе Бонде "007: Spectre", вышел в 2015 году. Помимо этого, Крейг снялся в трех частях бондианы: "Казино Рояль (2006), "Квант милосердия" (2008), "007: Координаты: "Скайфолл" (2012). Британец стал самым высокооплачиваемым актером, который играл главного героя романов Флеминга. Фильм британского агента Крейг заработал 38 миллионов фунтов стерлингов.
( подробнее )Жена министра умерла во сне
В понедельник, 10 октября, в Театре им. Франко с 11:00 до 13:00 состоится прощание с женой министра культуры Евгения Нищука (43 года), актриса Оксана Отец-Нищук (43 года), которая умерла во сне в ночь с 6 на 7 октября. Затем, похоронен на Байковом. Евгений остался с 21-год-старый сын Олексой, что учится в Театральном институте. Карпенко-Карого на факультет кинематографии.
Большинство друзей Оксаны, говоря о ней, как актриса, вспоминают в первую очередь его дебют работы в театре — роль Мавки в пьесе «Lisova вы правы, ваш». И столичный театр это хорошо, чтобы помнить, некоторые роли в постановках, совместных с Богдан Ступка. Оксана Отец-Нищук. Биография и роль актрисы
Во-первых, это один из самых важных шоу мастер «Тевье-Тевель», где она сыграла одну из дочерей своего персонажа Хаву. «Король Лир», где Оксана играет роль Корделия — дочь Лира работает в Ступке. И еще один спектакль «Истерия», где Ступка сыграл Фрейда, и Оксана его пациент Джессика. Довольно символично, что Отец-Нищук умерла на следующий день, как в Театре им. Франко прошел спектакль памяти Миномета «Крылья: Вечер с Богдан».
Актер Алексей Богданович сказал, что Миномет-это очень любезно относились Оксана: «Богдан Сильвестрович опекал его отцовское, когда она пришла к нам в Театр. Иван Франко. Защитить ее от отзывы коллег и сильная конкуренция, которая всегда царит в каждом театре. Увидел и понял, что она очень хрупкая, но с хорошей драматической актрисой. Кроме того, почти земляки: Оксана родом из Украины, Миномет — из Львова».
После смерти Богдана Сильвестровича шоу, в которых он играл, были сняты с репертуара, и это стало причиной того, что актриса редко появлялась на сцене.
И после Нищука назначен министром культуры, он перестал существовать и шоу «Ассо и Пиаф», который отправился в театр «suzir'ya» — Оксана мы играли вместе с мужем.
Возможно, этот недостаток также повлияло на его эмоциональное состояние, тем более, что в фильме она практически не сделал. «Так тонко сентиментальной героини трудно выбрать роль, и она всегда очень серьезно относилась к сценариям, которые ей предлагали. Не было, - вспоминает его однокурсник актер Анатолий Суханов. — Оксана была звездой нашего курса. Еще будучи студенткой, она уже играла Мавку. И это редкость, чтобы актер, будучи еще студентом, сразу оказался в главной роли. Беременность Оксана только что пришел в этот период. Мы все знали ее ситуацию, и потому слова его героя: «Я ношу в сердце, что не умирает» воспринимается по-особому. Да и Оксана сама ставим такой акцент, что он не был на свободе и о будущем ребенка». По словам Алексея Богдановича, Мавке-Нищук трудно дался переход на возрастные роли. «Она не могла принять, что она должна играть мама, а не дочери», - говорит Богданович.
На сцене вместе с мужем. Фото: ft.org.ua
Последняя роль Отца-Нищук в театре стала работа в комедии «Оздоровления» по пьесе Вацлава Гавела, дебютировал в начале этого лета.
«Должно быть, правда, в конце прошлой недели, начиная с постановка на гастролях в Чехии. Ей досталась роль архитектора Луиза, которая, как и другие персонажи игры, не может устроить свою личную жизнь. И буквально на днях она мне подошла, и он недавно предложил поставить спектакль «Украденное счастье». Он видел в главной роли-Анна, и я — в роли Мыколы Задорожного, который в свое время сыграл Богдан Ступка. Оксана был близок дух Западной Украины, описал Иван Франко в этой драме. Помню, мы очень часто просят петь коломыйки, который знал огромное количество. Увы, больше их не слышит...»
Подпишитесь на самые свежие и актуальные новости на канале "Новости" в Telegram.
( подробнее )МОСКВА, 11 окт — РИА новости. Фильм "Турнир двух магов", снятый одним из основателей кино Жорж Мельесом, и считалось окончательно потерян, найден в киноархиве чехии в Праге.
Представитель учреждения сообщил агентству Франс Пресс, что бобину с фильмом архив предложил один из чешских коллекционеров.
На коробке с пленкой было имя другой Мельес, но эксперты быстро выяснили, что речь идет именно о фильме "Турнир двух магов" (Матч колдовать).
Две минуты фильма в 1904 году показывает волшебник, который состоит из двух человек. Обе "половинки" претендует на показ различных трюков, но в конце концов прийти к соглашению и снова вместе.
Достоверность фильма, а также подтвердили эксперты Франции. Ожидается, что первый пройдет в столице чехии в рамках ретроспективы Мельес.
Жорж Мельес родился 8 декабря 1861 года в семье владельца обувной фабрики. Служил в пехоте, он поступил в Школу изящных искусств, учился в Лондоне. Вернувшись во Францию, стал иллюзионистом. Затем, приобретя театр, мельес заказал камеру по собственным чертежам, изобрел эффект "стоп-кадра" и создали первую студию в пригороде Парижа.
( подробнее )Новой серии, которая выйдет на экраны в 2017 году
Украинский-Российской адаптации американского сериала "Менталист" покажет канал ICTV.
На нашем телевидении появится свой вариант рейтинга американского сериала "Менталист", просуществовавшего 7 сезонов. В центре сюжета истории, Патрик Джейн (Саймон Бейкер). Он был ветеран-практикующий психолог, который в телевизионной программе " прикидывался ясновидящим. Однако, после жестокого убийства жены и дочери, перестает в ТВ, и его огромный интеллектуальный потенциал, направляет на поиск преступников.
В главной роли после нескольких месяцев кастинга утвердили израильской 42-летний актер Йехезкеля Лазарова (на фото). Съемки 16-серийного телефильма будут проходить в Украине (Одесса) и России (Москва). Премьера состоится на канале ICTV в 2017 году.
( подробнее )Писатель приходит узнать о арт-проект, чтобы его рассказ "Жизнь идиота"
69 лет, учитель словесности, лауреат премии владимира Набокова, писатель Виктор Ерофеев, 12 октября, даст творческий вечер в столичном Институте проблем современного искусства.
Встреча планируется выпуск каталога украинского арт-проекта "Танго в сумасшедшем доме", вдохновленный его рассказ "Жизнь с идиотом" (1980). По сюжету муж и жена взяли к себе жить, идиот Вова, напоминает Ленина, который оскорбил их, в свою очередь, и отсек жене голову. Это жесткая метафора на тему "власть и интеллигенция". Для объяснения этой истории композитор Альфред Шнитке написал одноименную пьесу, и режиссер Александр Рогожкин снял фильм.
Виктор Ерофеев родился в семье советских дипломатов высокого качества. Чтобы принять участие в создании альманаха "Метрополь" (1979) был исключен из союза писателей СССР. Автор известных книг "спящая красавица" и "Энциклопедия русской души". В 2014 году в России вызвало скандал, его оппозиция эссе "Как жить?", где, в частности, была осуждена развязывание войны между Россией и Украиной ("Коленца русской истории. Я мог представить себе в 1979 году, делая "Метрополь", что будет война Москва — Киев? Спасибо правительство! Спасибо народу!").
- Цель вашего прибытия? Будет давать полезные советы?
- Я не собираюсь никого спасать. Я иду с конкретной целью ближе познакомиться с арт-проекта для моей истории. Мне любопытно художников, которые проходят в экзистенциальных рельсы. Надо смотреть не только вокруг, но и внутри вас. И тема "сумасшедшинки", безумное танго это тема внутреннего человека. Мне кажется, культуры перейти от позитивизма, который причинил ужасное зло, на неоэкзистенциальности. Это не значит, что возрождается Сартра и Камю, но возрождается вопросы: почему человек живет на Земле? Я видел эти вопросы в этом проекте – и это мне дорого. И политика-дело преходящее. В политике сегодня важно добиться, чтобы люди не гибли на Донбассе. Остальное – решается.
Читайте полную версию интервью в "Вести" завтра.
( подробнее )СТАМБУЛ, 10 окт — РИА новости. Россия и Турция проведут перекрестные Годы культуры и туризма, сказал в понедельник президент РФ Владимир Путин по итогам переговоров с турецким коллегой Реджепом Тайипом Эрдоганом.
"Турецкая сторона выступила с инициативой проведения перекрестного Года культуры и туризма в России и Турции. Мы поддерживаем это предложение, и на уровне министерств, мы сделаем подходящую работу по реализации этого предложения", - сказал Путин.
( подробнее )