Катя Лель заплатить Марії Захарової

Співачка Катя Лель заявила, що офіційний представник Міністерства закордонних справ Росії Марія Захарова буде отримувати частину доходу з пісні «Сповна». Про це «Стрічці.ру» заявили в прес-службі радіостанції «Срібний дощ» у вівторок, 31 липня.

Захарова виступила співавтором пісні Каті Лель. Про це спікер МЗС Росії розповіла у Facebook 29 липня. Вона написала, що після бесіди з співачкою довго не могла заснути: «А вранці після безсонної ночі села і записала текст, рядки з якого і увійшли в пісню».

Катя Лель зазначила, що Захарова відмовилася від гонорару за текст пісні. Співачка наголосила, що буде наполягати на тому, щоб вона отримувала частину авторських відрахувань від продажу треку «Сповна» в мережі.

Катя Лель (справжнє ім'я Катерина Чупринина) — 43-річна російська виконавиця. Вона записала такі композиції, як «Мій мармеладний», «Вогні», «Я за тобою сумую», «Горошини», «Долетай» і «Дві крапельки».Більше пекла і дивних новин в Telegram-каналі «Стрічка дна». Підпишись!

Актора серіалу «Солдати» побив водій автобуса в центрі Москви

Водій нічного автобуса побив актора Сергія Погосяна в московському районі Якиманка. Про це в п'ятницю, 6 липня, повідомляє агентство «Москва» з посиланням на джерело в поліції.

Відзначається, що актор отримав травму носа, однак відмовився від медичної допомоги.

Інцидент стався вночі. У поліцію надійшло повідомлення про те, що водій побив пасажира на зупинці. Співробітники правоохоронних органів приїхали на місце інциденту і, опитавши учасників, доставили в поліцію 31-річного співробітника Мосміськтрансу.

45-річний Сергій Погосян виконав епізодичну роль у кількох сезонах серіалу «Солдати». Він також знявся в серіалах «Вісімдесяті» і «Власик. Тінь Сталіна» і фільмах «Реальна казка» і «Тримай удар, дитинко». Артист служить в Московському театрі юного глядача.Більше пекла і дивних новин в Telegram-каналі «Стрічка дна». Підпишись!

Це теж ми

У четвер, 9 серпня, помер Дмитро Бруснікін — театральний режисер і актор, якого в травні призначили художнім керівником московського театру «Практика». Йому було 60 років. Як Бруснікін розповідав нам про нас — в матеріалі «».

Череда, загалом, випадкових дивовижних збігів складається в загрозливий наратив: Михайло Угаров, Олена Грєміна, Дмитро Бруснікін. До них переплітаються менш несподівані, але не менш страшні: смерть Табакова, арешт Серебренникова. Після вбивства в спину Бориса Нємцова багато писали і говорили, що його вбила «атмосфера ненависті». Люди, чиї думки зайняті тільки театром, зараз живуть у психологічному окопі, позиція «на театр йде спланований наступ» досить широко поширена. Звичайно, спланувати таке неможливо, але це все — гарний привід згадати про атмосферу ненависті, а ще — атмосферу байдужості.

Угаров помер, тому що поруч не знайшлося дефібрилятора. Ну от ми живемо в такій країні, де буває так, що поруч не знаходиться дефібрилятора. Грєміна померла від «серйозних захворювань серця і нирок». Бруснікін помер від серцевої недостатності. Театральні оглядачі газети «Комерсант» тут напевно написали б що-небудь про те, що в безсердечною країні у сердечних людей масово щось трапляється з серцем. Напевно, все-таки щось трапляється з серцем в країні, де все не дуже добре з медициною? Ну, тобто в тій країні, де не розуміють, для чого потрібна хороша медицина, — для порятунку людських життів. Ну, тобто в тій країні, де життя не розглядається як щось унікальне цінне. Все це не привід висунути звинувачення, але це привід ще раз проговорити очевидне: ми живемо в такій державі, де ціна людського життя і так мінімальна, а в останні роки ще й стрімко дешевшає, хоча здавалося б.

Майстерня Бруснікіна вперше прогриміла по Москві виставою «Це теж я» — здається, вперше студентський спектакль зміг конкурувати на рівних з професійними виставами «стаціонарних» театрів. Вже в назві закладено базовий меседж вистави: це про нас, це про мене. Або ось — у 2016 році на фестивалі «ТЕРИТОРІЯ» майстерня Дмитра Бруснікіна показала виставу «ДО і ПІСЛЯ» в його ж режисурі, матеріал для якого збирали в розмовах з літніми діячами театру, багато з яких вже не працюють, але пройшли величезний шлях. Учні майстерні півроку відвідували цих людей, допомагали по дому, ходили в магазин і за ліками, а попутно розмовляли з ними про те, що таке театр. На виході вийшов досвід п'ятнадцяти чоловік 70, 80, 90 років, пропущений через оптику двадцятирічних.

Навесні 2016 року учні майстерні Дмитра Бруснікіна разом з педагогами сіли в плацкартний вагон поїзда за маршрутом Москва — Владивосток і наступні два тижні в докладних діалогах з попутниками збирали матеріал для вербатима про Росії. За зібраними бесідам режисер Андрій Стадніков — молода зірка сучасного російського театру, пише п'єсу «Нація», але запустити вистава в репертуар вони так і не змогли: він вийшов дуже складний по збірці. Матеріал живе у виставі усіченого навчального варіанти — «Транссиб», який показували в Пермі на фестивалі «Простір режисури», який показують в Москві в школі-студії МХАТ. Сценографія вибудувана навколо впізнаваних рядів стільців з залізничних та автовокзалів. Молоді актори разюче без окарикатуривания зображують всім знайомих персонажів плацкартних вагонів: літніх людей, які потребують передати Путіну, щоб повернув соціалізм, підрослих дворових пацанів, провінційних фіфочок.

Влітку 2014-го брусникинцы показали телеспектакль Юрія Квятковського «Дощ — це ми», поставлений на основі розмови з працівниками телеканалу «Дощ», тоді переживавшего насильницьке руйнування. Це той рідкісний приклад, коли театр ось так буквально займає позицію і здійснює експансію на суспільно-політичну територію, коли він реагує на події, що відбуваються прямо зараз. Взагалі весь метод вербатима, який слідом за «Театром.doc» Дмитро Бруснікін розвивав і викладав, має на увазі реакцію театру рівно на те, що відбувається прямо зараз. Це може бути як завгодно несучасний за формою театр, але це максимально сучасний театр в тому сенсі, що він говорить про ті події, учасниками і свідками яких ми є.

У країні, де люди хворіють вивченої безпорадності, трансформується в байдужість, Дмитро Брусникин був режисером і педагогом, якому не все одно. Це дуже добре видно, наприклад, з його інтерв'ю Наталія Синдєєва на «Дощ», коли вони говорили про те, що небайдужа громадськість може зробити для Кирила Серебренникова: «Я можу тільки думати. Я дуже часто думаю про це. Я захворів, я просто тиждень лежав у селі поза всяких інформаційних зв'язків, я лежав і хворів просто. Я просто фізично захворів до температури». У це охоче віриш — такі люди дійсно хворіють в тузі за іншим.

Майстерня Дмитра Бруснікіна випустила багато вистав, важливих не тільки за меседжу, але і за формою, задають виробничу і візуальну планку для сучасного російського театру: «Ц. К. О. Н.» Андрія Стадникова, «Кандід» Єлизавети Бондар, «Сван» Юрія Квятковського, «Чапаєв і Порожнеча» і «Конармія» Максима Діденка. Це завжди театр пошуку, театр проблематизації. Однак коли кладеш смерть Бруснікіна в низку інших смертей, що сталися з російським театром в цьому році, як-то само собою приходить розуміння, що найважливіше все-таки — це фокус на людину. Михайло Угаров і Олена Грєміна робили такий театр, Олег Табаков робив такий театр, Бруснікін робив такий театр. Через вербатім він виховував у своїх акторів відповідальність: коли пропускаєш персонажа через себе, сам несеш відповідальність за результат, сам стаєш і драматургом і режисером.

На жаль, так влаштовано простір комунікацій і взагалі людські стосунки: поки всі живі і всі в строю, легко піднімається язик критикувати і за эскизность, і за недостатню сучасність, і за неуважність до форми, і за неправильні рішення — далі за списком. Коли потік роботи переривається — тим більше так несподівано, коли переривається життя, — на поверхні автоматично проявляється найголовніше: Дмитро Брусникин займався театром, основною метою якого було максимальна увага до людини. І коли ти крутиш очима навкруги і бачиш, що відбувається з Олегом Сенцовым, Ганною Павликовой, Марією Мотузной і всіма іншими, досить швидко приходить розуміння, що в такій країні з таким режимом самим затребуваним театром повинен бути такий театр, який базується на увазі до людини.

Будь-яка смерть знаменує зміни і оновлення. Як мінімум тільки так можна виправдати цю втрату. Російському театру потрібно це оновлення, тобто може бути потрібно, а може не треба — це теж не можна знати напевно. Сам Бруснікін говорив, що поняття не має, чому і коли з'являється театр, і це — нарівні з граничною увагою до людини — саме те, чого він навчав, що важливо бути цікавим до життя і не бути заздалегідь впевненим, що знаєш відповіді. Він знав багато відповідей і напевно не все встиг нам розповісти, але його відхід — це привід для нової розгубленості і для нових питань, які приведуть нас туди, де ми ще не були.

Віктор Вілісов

Неповнолітня Керрі Фішер крутила роман з Девідом Боуї і Фредді Мерк'юрі

Американська актриса Кері Фішер полягала в любовних відносинах з музикантами Девідом Боуї і Фредді Мерк'юрі, коли їй було 17 років. Про це йдеться в новій біографії артистки «Керрі Фішер і Деббі Рейнольдс», повідомляє NME у понеділок, 25 червня.

Фішер познайомилася з співаками на вечірці, на яку її привела мати, актриса Деббі Рейнольдс, на запрошення вокаліста рок-групи The Rolling Stones Міка Джаггера.

У книзі наведено спогади Фішер, якими вона ділилася з друзями. За її словами, Боуї «жив на изъедающим його мозок кокаїн, а в якості харчування пив тільки молоко». «Іноді ніч ставала для нього тортурою, поки він занурювався в пекельну кокаїнову воронку. Він перетворювався на жорстокого, злобного і ревнивого людини. В інші дні, коли йому вдавалося перемогти своїх демонів, він ставав ніжним, ласкавим і хотів любові», — йдеться в біографії.

Про роман Фішер з вокалістом Queen Фредді Мерк'юрі в книзі зазначено наступне: «На додаток до нескінченній низці хлопчиків і молодих чоловіків, Меркьюрі часом спокушав юних дівчат, а також перебував у тривалих відносинах з Мері Остін. Керрі сказала музикантові, що не хоче заважати їх любові, однак він зняв всі її сумніви».

Керрі Фішер, найбільш відома по ролі принцеси Леї кіносаги «Зоряні війни», померла у віці 60 років 27 грудня 2016 року. Її мати Деббі Рейнольдс померла на наступний день.Більше пекла і дивних новин в Telegram-каналі «Стрічка дна». Підпишись!

Автора хітів Бориса Моїсеєва обікрали в московській сауні

Поета Германа Витку обікрали в одній із саун Москви. Про це повідомляє телеканал РЕН ТВ у середу, 5 вересня.

Зазначається, що інцидент стався в закладі на вулиці Малій Поштової. Зловмисник, особу якого ще не встановлена, забрав у Витку 90 тисяч рублів.

49-річний Герман Витку — автор текстів пісень таких виконавців, як Анжеліка Варум, Микола Басков, Філіп Кіркоров, Лайма Вайкуле, Леонід Агутін, Крістіна Орбакайте і Борис Моїсеєв. Зокрема, він брав участь у створенні пісень «Ля-ля-фа», «Королева», «Все в твоїх руках», «Босоногий хлопчик», «Два бездонних океану очей» і «Самотня вовчиця».

У серпні стало відомо, що виконавця пісні Despacito репера Daddy Yankee обікрали в іспанській Валенсії, викравши у нього прикраси на два мільйони євро. Місяцем раніше жертвою пограбування стала естрадна співачка Ірина Круг, вдова шансоньє Михайла Круга.Більше пекельних і дивних новин в Telegram-каналі «Стрічка дна». Підписуйтесь!

Зірка «Мажора» Павло Прилучний екстрено госпіталізований

Російський актор Павло Прилучний потрапив у лікарню в Підмосков'ї. Про це повідомляє Telegram-канал 112.

Відзначається, що артиста доставили в клініку з підозрою на серцевий напад, але воно не підтвердилося. Лікарі діагностували у Прилучного невроз. Він також поскаржився на болі в шийному відділі хребта.

Артист опублікував в Instagram Stories відео з лікарняного ліжка. Він показав, що знаходиться під крапельницею і підключений до апарату моніторингу серцебиття. Прилучний назвав себе «людиною-робокопом».

30-річний Павло Прилучний відомий за серіалами «Мажор», «Закрита школа» і «Квест». Він також знявся у фільмах «Любов з обмеженнями», «На грі», «Соловей-Розбійник» і серіалах «Метод Фрейда», «Клуб» і «Життя і пригоди Мишка Япончика».Більше важливих новин в Telegram-каналі «Стрічка дня». Підписуйся!

Названо найбільш високооплачуваного репер в світі

Хіп-хоп-виконавець Шон Картер, який виступає під псевдонімом Джей-Зі, став найбільш високооплачуваним репером року за версією американського видання Forbes. За останні 12 місяців музикант заробив 76,5 мільйона доларів.

Відзначається, що очолити рейтинг найбільш високооплачуваних реп-виконавців Джей-Зі допоміг альбом Everything Is Love — перша студійна платівка, записана спільно з дружиною Бейонсе. Крім цього, він заробив гроші завдяки гастролям On The Run II.

На другому місці — Шон Комбс, раніше відомий як Дідді, а в листопаді 2017-го змінив псевдонім на Любов. Він заробив 64 мільйони доларів. На третій сходинці опинився Кендрік Ламар з 58 мільйонами доларів.

У топ-10 також увійшли репери Дрейк (47 мільйонів доларів), J. Cole (35,5 мільйона), Доктор Дре (35 мільйонів), Nas (35 мільйонів), Пітбуль (32 мільйони), Future (30 мільйонів) і Каньє Уест (27,5 мільйона). Всього в списку значаться 20 хіп-хоп-виконавців, останнє місце розділили між собою музиканти Russ, Meek Mill і Swizz Beatz, кожен з них заробив 15 мільйонів доларів.

Стало відомо про трьох вагітностях Пугачової

Алла Пугачова тричі була вагітна від відомого співака Володимира Кузьміна. Про це в програмі «ДНК» на каналі НТВ розповіла перша дружина артиста поетеса Тетяна Кузьміна.

«У неї не одна вагітність була від Кузьміна, а три. Вона всіх народжувала», — сказала Тетяна Кузьміна.

За її словами, одна з дочок Пугачової і Кузьміна була віддана в дитячий будинок на узбережжі Чорного моря.

«Він зрадником був завжди. Він був бабієм. Алла Пугачова ніким для мене не стала. Вона стала порожнім місцем. Я її поважала за творчість», — зазначила Тетяна Кузьміна.

Її шлюб з Володимиром Кузьміним тривав з 1977 по 1985 рік. У артистів народилося троє дітей. Втім, за словами Кузьміна, на сьогоднішній день в живих залишилася тільки одна дочка.

Офіційно Пугачова була заміжня п'ять разів. У неї троє дітей: дочка Крістіна Орбакайте від циркового артиста Міколаса Орбакаса, а також син Гаррі і дочка Єлизавета, народжені в 2013 році сурогатною матір'ю від гумориста Максима Галкіна.

Вайкуле виправдалася за відмову їхати в Крим

Латвійська співачка Лайма Вайкуле заявила, що її слова про відмову їхати на гастролі до Криму неправильно витлумачили і спотворили. Вона зазначила, що не хоче втручатися в політику, а виступи на півострові заборонені владою Латвії. Про це співачка розповіла в інтерв'ю НТВ.

«Коли мене запитали: "Лайма, якщо вас запросять, ви поїдете в Крим?", — я сказала: "Нам заборонено". І мене бісить, що люди, які лінуються подивитися в інтернеті, права я чи ні, починають щось голосно говорити і негарно поводитися. Все, що я сказала: "Ні, у нас закон забороняє". І це правда», — пояснила Вайкуле.

За словами співачки, вона зможе виступити в Криму, коли латвійські влади знімуть відповідну заборону. «Я люблю свою публіку. Хіба можна бути проти когось? Я завжди "за", і не треба мене вплутувати в політику», — підкреслила артистка.

У середині серпня під час гастролей в Одесу Вайкуле заявила на прес-конференції, що не поїде на півострів, який би гонорар їй не запропонували, передає видання «Думська». Слова виконавиці викликали бурхливу реакцію в соцмережах, на співачку обрушилися з жорсткою критикою.Більше важливих новин в Telegram-каналі «Стрічка дня». Підписуйтесь!

«Шэмпэйн сквірт на білизну від Гуччі»

Російський реп в останні кілька років активно захоплює масову культуру — хіп-хоп-виконавці судять пісенні конкурси, стають хедлайнерами популярних музичних фестивалів, а новинні передачі присвячують цілі сюжети реп-баттлам. Однак багато текстів, які читають репери, не зовсім зрозумілі багатьом слухачам. «Стрічка.ру» пропонує читачам перевірити себе, пройшовши тест з цитатами з реперів, які виступлять на «Пікніку Афіші»: Pharaoh, OFFMi, Flesh, Пимпа (Young P&H) і Дельфіна. Наскільки добре ви розбираєтеся в тому, що несуть сучасні хіп-хоп-виконавців?